Jesse Snel
Toneelacademie Maastricht – Performance
Een reeks nummers. Teksten geïnspireerd door de Griekse mythen Tiresias, volksverhalen en hip-hop referenties. Verschillende genres: horror-rap, grime, noise, soundscapes/tracks. Gemaakt in samenwerking met vier producers/muzikanten. Muzikaal geweld, dystopie, gruwel en hardheid. Sociaal-politiek geladen ‘gore’.
In dit werk zien/horen we een gepersonifieerde en gemoderniseerd versie van Tiresias, de blinde 'intersekse/transgender' profeet uit de Griekse mythologie. We volgen hem vanaf een avond waar hij dronken aan emoties en honger strand in een erotisch café. Overmand door zijn woede, walging en vreemde hallucinaties begint hij onbesuisd om zich heen te slaan. Vervolgens wordt hij de ochtend daarna wakker met de gevolgen van de nacht daarvoor, getekend op zijn lichaam. Maar dit al blijkt snel slechts het begin te zijn: enkel één symptoom van de ziekte.
Ongewilde transformaties, mentaal en fysiek. Isolatie, woede, wantrouw en onbegrip.
'I am scarred by this system that’s scared of wisdom
I am wounded by the division he imposes,
I am hurt by the thorns while looking at the roses.'
Een reeks nummers.Verschillende genres: horror-rap, grime, noise, soundscapes/tracks. Gemaakt in samenwerking met vier producers/muzikanten. Muzikaal geweld, dystopie, gruwel en hardheid. Sociaal-politiek geladen ‘gore’.
(De voertaal van dit werk is Engels)
ABOUT THE ARTIST
Jesse Snel (Haarlem, 2003) is maker, performer, schrijver, rapper, tekenaar en studeert in 2026 af aan de toneelacademie in Maastricht.
Die maakt visueel werk dat altijd in verbinding staat met muziek en met een grote sociaal-politieke drive.
Diens werk maakt plek voor de vreemde en gewelddadige verbeelding. Het gaat over verworpen lichamen, een veld van vervorming. Over trans-zijn, angst en paranoia. Over het vinden van schoonheid en transformatie in depressie en dysforie.
Het zijn pogingen los te breken van herkenbaarheid en op zoek te gaan naar territorium van diepe emotie, gruwel en hardheid. Om vervolgens vanuit deze diepte ruimte te maken voor rebellie en heling. Jesses werk daagt de manier uit waarop we naar muziek luisteren en hoe we performancekunst zien en is altijd multidisciplinair.